美国表演艺术专业

美国表演艺术专业介绍

美国的表演艺术专业旨在培养具有一定的基本理论素养，并具备和掌握表演艺术的基本理论和基本技巧，能够在戏剧、戏曲、电影、电视和舞蹈等表演中独立完成不同人物形象创作的高级专门人才。 是综合了文学（剧本）、戏剧（导演构思）、美术（布景、灯光、化妆、服装、道具）、音乐（背景音乐与音响）、舞蹈（演出中形体造型）等综合艺术表现形式。

就业：就业市场的竞争残酷。职业分布很离散，有的当艺术家、广播员、作家、编辑、公关人员，有的当管理人员、销售员、中小学教师、秘书、打字员、市场推广人员等等。

美国表演艺术专业设置

美国表演艺术专业主要课程模块：主持语言类、歌舞素质类、表演与形象设计基础类、赏析评介类、节目采编基础类等。主要实践性教学环节：课内实践、校园电视台实践、社会实践等活动。

美国表演专业的课程设置讲究专而精，其教学内容普遍比国内复杂。耶鲁大学戏剧学院有着全美数一数二的表演专业(只招硕士，三年制)，将耶鲁大学表演专业的课程设置与上海戏剧学院表演专业硕士阶段(两年制)相对比，可以发现在耶鲁大学的三年里，所学课程数量为16门，而在上海戏剧学院两年有14门课，相差并不多。

但是，两者的专业课内容却相去甚远。耶鲁大学将表演、台词以及形体等基础专业课分为多个部分，每学年都有所涉及，学时很长；并增加了面具、小丑等实用性强、分类细的课程，体现了极强的专业性。而上海戏剧学院的表演专业硕士的14门课程中还有英语这样的非专业课，而且在专业课中，至少有7门是理论研究，但在耶鲁只有1门。这样两种课程设置，哪个更能培养出全面发展的优秀演员，结果不言而喻。