场面很平淡。两个男人坐在舞台上的扶手椅上，一张café的矮桌子上放着两瓶水。文化历史学家哈维·杨对剧作家布兰登·雅各布斯-詹金斯说，丽塔·e·豪瑟艺术论坛的现场聚会是多么罕见。“在过去的三年里，我们有影院被关闭，”他说。“生活改变了。”

杨是波士顿大学(Boston University)美术学院(College of Fine Arts)的院长，随后，他向获得欧比奖(Obie)、两次进入普利策奖(Pulitzer)决赛的雅各布斯-詹金斯(Jacobs-Jenkins)提问，艺术发生了什么变化，现在的艺术状况如何，这是最近法卡斯大厅(Farkas Hall)活动的中心焦点。

“我们正在走出一个不得不放弃生活作为一种接受表达方式的时期。我们渴望也需要重新教育自己如何活在当下，如何接受当下，如何在当下交流，”雅各布斯-詹金斯说，他也是FX电视台热门电视剧《血族》的创作者，也是前麦克阿瑟奖获得者。“我很好奇艺术将如何再次彰显其重要性。”

雅各布斯-詹金斯描述了2019年新冠疫情前的舞台狂热世界，当时人们对戏剧和戏剧研究领域的兴趣正在扩大。带着幽默感和谦逊，他回忆了自己早年的艺术经历，并谈到了资源和金钱的力量是如何帮助塑造戏剧职业的。具体来说，雅各布斯-詹金斯谈到了艺术家在试图仅靠作品生存时所面临的困难，奖项如何提供帮助，以及资金和资源通常如何影响戏剧在舞台上的想象。

文化历史学家哈维·杨(左)和剧作家布兰登·雅各布斯-詹金斯在法卡斯大厅。

哈维·杨(左)和剧作家布兰登·雅各布斯-詹金斯。

哈维借鉴了大萧条以来戏剧投资的历史开端，以及持续到20世纪70年代初的投资。他评论了雅各布斯-詹金斯如何通过他的成功在许多方面改变了人们对戏剧状态的看法。尽管“戏剧正在消亡”的心态在业内仍然盛行，但雅各布斯-詹金斯在他个人和在耶鲁大学的教学中推广了一种平衡的观点。

“没有人相信持久的成功。你希望你写的东西是有意义的，或者是你想为你当时写作的社区做的事情，”雅各布斯-詹金斯说。

“对我来说，创造力总是来自于积极地提出问题和追求它。我一直在问自己，为什么我们要接受我们所接受的东西。”

重要的是，雅各布斯-詹金斯和哈维讨论了他们共同研究的一个领域:戏剧中的种族。

他说:“我认为种族问题是一场大型的戏剧游戏，是人类历史上规模最大、持续时间最长的戏剧游戏。我从来不坐下来写关于种族的东西。我用种族写作。”雅各布斯-詹金斯说。作为一名自我认同的“实验艺术家”，雅各布斯-詹金斯一直在努力回答关于表现的问题，以及关于接受虚假事实的问题。

在他的戏剧《邻居》——讲述了一个吵闹吵闹的黑人艺人家庭——获得了积极和批评的评价之后，雅各布斯-詹金斯创作了《适当》，这部获奖的作品考察了一个功能失调的阿肯色州白人家庭，出于他对如何写一部美国家庭剧的理解和实验的渴望。他说《邻居》、《适当》和《八胞胎》(改编自19世纪流行的情节剧)不是三部曲，而是连在一起的。

当对话进入现场问答环节时，雅各布斯-詹金斯建议年轻观众经常写作。虽然他把写剧本描述为一种文学体验，但他指出，写剧本是为现场事件提供蓝图的一种手段。

“戏剧是有生命的，”雅各布斯-詹金斯说。观众鼓掌。

注：本文由院校官方新闻直译，仅供参考，不代表指南者留学态度观点。