墨西哥出生的艺术家Bosco Sodi的雕塑装置“Origen”将14个手工制作的粘土球体放置在哈佛艺术博物馆，标志着艺术首次在博物馆的室外百老汇露台上展示。这是Sodi首次在美国展出他的作品，Sodi还展示了三个金色玻璃球体，作为他特定场地布置的一部分。这些作品都是从艺术家和纽约卡斯明(Kasmin, New York)借来的。

“Bosco Sodi: Origen”将一直展出到2024年6月9日。该装置由哈佛艺术博物馆霍顿现当代艺术策展人玛丽·施耐德·恩里克斯组织。

Sodi的实践探索了地球的元素，将古老的粘土雕刻传统与创造简单的普遍形式的当代愿景相结合。“Origen”，艺术家从西班牙语中定义为“源”，既意味着一个圆或球体的中心，也意味着行星的起点，包括这个词所伴随的所有地质、历史和精神内涵。

一直以来，Sodi都很欣赏日本侘寂的美学，他认为这种美学遵循的原则是不完美和无常;他的方法庆祝不同的，不规则的裂缝和断层，使他的粘土形式和场地特定的装置充满活力。他在墨西哥瓦哈卡手工制作球体，几个世纪前(大约公元前500年至公元900年)，萨波特克文化在那里蓬勃发展，并以其复杂的陶土雕塑而闻名。在这段历史的基础上，Sodi与瓦哈卡州的工匠合作，用当地的粘土雕刻每个球体，在外面晾晒长达8个月，然后在太平洋海滩上建造的临时窑炉中烧制。由此产生的形式揭示了自然力量的影响——太阳、海洋空气和火——正如无数的裂缝、碎片和区分每个球体的黑色和硬壳斑块所证明的那样。 

Schneider Enriquez说:“Bosco Sodi的作品与物质、身体、地球以及连接人类信仰和存在与我们所居住的世界的基本线索有关。”“他的陶土球体是手工雕刻的，在室外窑中烧制，传达了古老的、普遍的符号，作为一种令人回味的质朴的物理存在，引发了深刻的思考。”

12个大小不同的球体安装在博物馆的百老汇露台上，另外两个球体安装在室内两个连续的亚洲艺术画廊(1600和1610画廊)

内，可以直接看到露台。从博物馆的外部到内部，艺术家的三个17k金釉球体与1610号画廊的佛教人物装置所唤起的冥想氛围相连。Sodi将球形等同于信仰体系，将金色等同于神圣，他将球体与整个画廊的雕塑进行对话。

施耐德·恩里克斯说:“我很高兴能在博物馆外和我们的亚洲佛教和中国殡葬艺术画廊内展示‘Origen’，并希望参观者能发现Sodi的装置能促使他们停下来，进一步思考跨越时间和文化的雕塑和信仰。”

注：本文由院校官方新闻直译，仅供参考，不代表指南者留学态度观点。